摘要:万千器物以外相示人,不多不少、不肥不瘦之相宜,是为妙品。根雕创作的过程中,虚实相间、适可而止的拿捏,为技与艺。技与艺的思考会时刻伴随每个从艺者,技术需要磨练才能找到技术之所在,而艺术乃安顿心灵的工具。对于这两方面的苦思,中国美学一直有“以艺载道”的讲法。一切艺术形式都必须超越“技”而走向“道”的把握。
关键词:雕刻;根雕;虚与实;技与艺;肖像雕刻定制;数字化创新
在中国五千年文化中,根雕艺术从战国时的“辟邪”动物造型道明清的装饰与实用花架笔筒,再到今天主流的传统人物,它经历了2000多年的创作和工艺演变。融合了自然、写意雕刻中虚实合一的精雕细琢。枯根朽木为材,越是枯朽奇特越能成为艺术精品,根雕艺术讲的是“天人合一”之美。人物根雕艺术的造型之精髓就是“虚与实”的融合美,虚既有材料的天然形体也有作者的造型艺术设计,实即是作者的精工细雕,更有材料形体中“形象”与神似,一件根雕作品 只有做好“实到点虚到位”才称的上优秀,所谓“三分人工,七分天成”正是这种艺术形式的合理定性。这就是根雕,一门“化腐朽为神奇”的独特艺术。值得指出的是,我这里所指的人物根雕并非“似像非像”的写意造型作品,而是作者赋予一定的创作即雕刻技法,用具象或夸张的雕刻技巧,在自然的树根中,选择最理想的部位对人物等内容进行局部造型刻画,以此带出整体作品的自然性。如何把天然和雕琢完美相融到一体,才是赋予根雕作品精神和生命的重中之重。
一、根雕技与艺的灵感
一个刚从大山里 走出来的树根本来是没有价值的,有很多来我们工作室参观的人说: “把它拿来烧煤炉都劈不开的,你们却可以把它们变成艺术精品。 其实树根在我们看来是有灵性的,因为我们喜欢换很多角度去看它和欣赏它。个树根拿 到我面前我会先翻来翻去的观察和想像,哪些部分可以留哪些需要去掉,随着就想可以赋予它什么样的生命,也就是雕什么人物,可以在哪个部位雕刻,配合造型动作需要表现什么样的表情神态,这些往往需要思考想象很久,这也使得根雕艺术拥有别样的魅力。如果没有一定文化底蕴,没有独到审美眼光、丰富想像力,没有因势利导、随机应变的动手能力是做不好一件根雕艺术精品的。根雕虚的是型,虚是根雕艺术的精华,实的是灵魂,实则赋予了根雕“生命”。与其他艺术品类不同的是,它着重体现自然美的主导作用,由材料的自然纹理来启迪人的灵感,生发美的潜力,往往会让人激起无穷的遐想。在作品《武士〉的创作过程中,将一根表面坑坑洼洼里外都有很多孔洞的古沉木材料,联想到战场.上的盾牌,虽然很沧桑有很多伤痕但却表现了经过战争洗礼下的盾牌仍然坚不可摧,而材料里面的大孔洞,则考虑用电链锯以粗旷的手法直接锯出武士的头盔体形和狼牙棒,作品结合了根艺的自然韵味和雕塑风格造型。
作品<将虽去.江山依旧》用一块残破空缺的古沉木材料,雕出有似古代将士的头盔,作品表现的是一种残缺美,配合整体简单粗粗的雕了将士的半张脸和随风飘动的胡子,上有头盔, 材料的自然残破空缺用以表达烽火战场的残酷景象,从艺术的角度展现战争给将士、土兵和人们带来的伤害。以此怀念因保家卫国而牺牲沙场的将士,再配上质地对比强烈表面不规则的石头底座,强调了作品的现代雕塑风格美感。
《十八罗汉》选用扭曲表面机理别致的小叶青禅树根,在造型设计上充分利用了材料形体动态,通过虚的意境融合了实的雕刻工艺,在技艺风格中夸张了罗汉人物表情变化,强调了脸形立体感,使整体造型从头部的实意雕刻到身体肩膀衣服纹理的渐虚渐进,以至和材料机理融合一体,罗汉的肢体体动作虚到了材料起伏的纹理中,像罗汉穿上了一件随风飘动的天然袈裟,表现出了材料形体中的“形像”与神似,这就是根雕艺术的虚实精华。
《镜心》则是根雕传统人物代表,其整体造型从侧面的角度去展现,更能表达出达摩面壁修心悟禅、净化心灵的形象。作品在形体上的“静中有动、动中求静”,材料的中间宽两头窄设计了双手合十并带动袈裟动感的造型,而在面部的雕刻中表眉毛胡子弯曲下垂、下唇噘起、闭目会神的静心悟禅形态,以独特的技法雕琢下巴胡子和眉毛,凹鼻梁凸额头和下巴的创新线条设计则增强了作品的侧面艺术美感。
在雕刻主题和材料形体方面,根雕艺术的造型所表现的虚实关系,细节和位置都息息相关、互相衬托、互相弥补、互相融合,它们密不可分的关系也是根雕创作的魅力所在。
二、雕刻定制的思考
国际艺术品定制的氛围:在古代,绘画与雕塑是艺术品创作的主要表达方式,宗教寓意与著名历史事件和名人肖像则是作品的主要题材。例如现存博物馆的宗教主题、肖像雕塑、肖像绘画艺术作品主要是记载了某个历史事件或著名人物故事。如巴黎罗浮宫展现了各时代各式宗教题材、历史事件与著名人物艺术精品,中国自古有为帝王定制画像惯例,也有如美国历届总统肖像绘画和雕塑定制陈列馆、西方国家的皇室肖像油画绘制;更贴近大众的也有很多形式的艺术定制服务,西方国家的木雕、油画、雕塑等艺术家在自由创作的同时也会为个人肖像定制作品。
国内的定制像雕塑绘画虽会有一 点肖像方面的定制和服务,但也属凤毛麟角,这跟从业者与消费者的观念与传统思维关系较大,从业者方面均以传统题材为主,缺乏大创新精神,基本是围绕在技法与风格上做文章,做出的作品要让大多数消费者喜欢才能卖好价格,创作方向也是走捷径学习他人形式居多,特色风格艺术作品较少。作为客户爱好者也只在成品中挑选,个性需求缺乏。
三、雕刻定制的数字化创新技法与艺术的探讨
3D科技是近些年新发展的重要成果,具有跨越性技术优势,可以实现更多应用可能。如何突破传统雕刻技艺受制于题材和技法的约束,成了我思考的问题,受乐清黄杨木雕七十年代引进德国雕刻打坯机器的使用,先做泥稿翻模再利用雕刻打杯机批量雕刻成型,之后再细修,随之做大了乐清黄杨木雕市场的启发。我多年来研究最新三维数字科技,并将其与传统雕刻技法结合,在电脑辅助的三维数字化雕刻建模与三维数字化雕刻再创作应用,使用鼠标与专业绘图笔即可在电脑里创作出雕刻模型,引进国际最先进的活动人物拍照数第三维果集设备,以及自行制造数字化控制的立体雕刻机及操作应用,开发了一套创新实用的写实木雕私人雕刻定制体系。 也.开拓了给真实人物定做肖像雕刻的艺术品类,解决了依靠传统的雕刻雕塑技法做不好真实人物肖像高写实度与比列精准度的高要求问题,也开辟了一个全新的雕刻艺术创作方向。因为在传统工艺美术行业还没有给真实人物定做写实木雕肖像的前提下,该课题的供需市场尚一片空白。
四、雕刻技艺的艺术性延伸
绘画是艺术的,但也分初级绘画与高级绘画,绘画的内容、构图、线条、色彩、思想表达等也有着区别;摄影的艺术也是,最高科技功能的摄影器材也只 是一个工具而已,它的艺术形式依然要靠摄影师对主题立意、胶卷特性、色温、构图、光影、色调、焦距焦点、光圈景深、快门瞬间、后期暗房冲印等众多因素的综合掌握;雕刻更是要苦学雕刻基本功,并不断提高自身的文化涵养,才能达到对创作艺术的表现更广泛、更自如,做到对题材规划、摆放环境、造型设计、寓意表达、表现技法、材质选取等的全盘思索。
写实人物肖像雕刻定制的艺术表现是定制人的性格气质特征分析、服饰风格、造型动态的规划设计、数据拍摄采集、数字雕刻比对、创意修改、材料选取、雕刻编程数字模拟、雕刻管控、碳化防裂、精修细琢等技法与艺术形式全面结合的过程,还包括后期的客户要求。对比传统人物雕刻,写实人物肖像雕刻在动作造型的自然感、形体比例、面部结构特征、精气神状态、雕刻细节精细程度等要求更高更难,对写意的肖像定制更需要综合的艺术创作思维模式。