刘小平

平心成艺，艺无止境

杭州市劳模工匠宣讲团成员

在杭州有一位把根雕技术运用得出神入化，可以说是化朽木为神奇的手艺人——刘小平，他从接触木材，到初涉根雕，终到正果修成，开创了“扁雕”、“漫雕”、“空雕”等根雕实用创作技法，苦心孤诣所创之作品兼集人间万象众态，窥尽天界佛陀禅机。其炉火纯青之技艺、炫化莫测之境界，实可谓是根雕艺术领域的翘楚。

01

什么是劳模工匠精神？

第三届杭州工匠

首届中国木雕艺术大师

浙江省工艺美术大师

我想，它无外乎三点、十六个字：执着专注，精益求精，一丝不苟，追求卓越。数十年如一日，甚至是倾其一生，全心全力做好一件事。这，就是我认为的工匠精神。

回首往事，历历在目。我从事根雕根艺已经有30多年。这30多年，变化万千，我背上行囊，离开家乡，来到杭州打拼，并找到了值得自己为此倾注一生的事业。这30多年，其间的辛酸与付出，或是旁人无法体会的，但我始终相信爱默生曾经说过的一句话，“一心向着自己目标前进的人，整个世界都会给他让路！”而这，是一种心无旁骛的坚守。

这30年，我一雕一琢，兢兢业业的辛勤劳作得到了业界的肯定，我收获了高级工艺美术师、浙江省工艺美术大师、中国根石艺术大师、首届中国木雕艺术大师、首届中国十佳民间艺人、浙江根雕艺术中青年十大名师等荣誉称号，我的根雕作品曾荣获中国民间文艺家协会最高奖“山花奖”、中国工艺美术协会“百花杯”特等奖、中国轻工业联合会“百鹤金鼎奖”，近百次在国家级和省级工艺美术精品展中获金、银大奖。这些荣誉已成为过去式，因为，时代的车轮滚滚向前，我们更需要与时俱进、开拓创新向前看。

02

你取得如今的成就，是不是与世家传承有关，或师从名家？

我的答案很简单，我是通过自学走进了根雕的艺术殿堂。期间，得到了众多艺术大师、专家的指点和帮助，在艺术上走过了一条从最初的模仿、中期的博采众长、到后来的独树一帜进行艺术创新的路程。可以说，我的成长故事，充满了偶然性和必然性。

1970年，我出生在浙江丽水的景宁，从小生活在原始森林茂密的山区，与树木枯根为伴，得天独厚环境赋予了我豪爽、坚韧的品格。初中毕业后，就外出打拼，学成木匠技能，也做过食用菌菌种技术。19岁那年，我来到杭州，搞过装潢，甚至卖过电动工具。后来，为了寻求一份属于自己的生存事业，我开始制作根艺盆景架，并成立了“刘小平根雕艺术工作室”。直到五年后邂逅了一个根雕展览，才开始真正确定自己的人生方向，从此与人物根雕结缘。

1994年，浙江省根艺美术学会在中国美院举办了一个根雕展览，当时只有24岁的我还是一个普通观众，我发现展厅里一件小小的根雕作品，价值就抵得上自己做的一个百斤重的盆景花架。我当即买了一台凤凰牌的相机，把展厅里所有的根雕作品都拍了下来，开始自学人物根雕。

20年后，我开在西湖区转塘的根雕艺术工作室有两千平方米，摆满了各式人物根雕，历史名人、罗汉，还有形态各异、笑口常开的弥勒佛，它们或坐或站在太湖石上，带着喜悦或悲伤的表情，注视着每一个参观的人。

我始终认为，一个人的成就源于一份勤苦和专注。我对匠心的简单概括，就是要“有别于人家”。怎样才能有别于人家？必须多走多看，走得多，看得多了，经过归纳总结之后，你才会知道自己应该做什么样的东西，才能推陈出新。

我的美学很简单，艺术作品也一样，就是简洁为美。做人要简单，做艺术作品要简洁。当然，艺术需要创新，需要个性，也就是需要创作者的悟性和灵气。只有对每一样事物烂熟于心，才能对它有更为深刻的理解和醒悟，任何机缘巧合下的思如泉涌都需要技艺的沉淀，对材料的把握和思想上的创新。

2004年到2005年，可以说是我人生中的艺术巅峰，因为它经过了第一个10年的思想沉淀，也正是这短暂的两年，让我学会了更多的创新思考，从生活中找寻到了艺术，另辟蹊径开创了扁雕和漫雕技艺。

03

什么是“扁雕”艺术？

什么又是“空洞漫雕”？

“扁雕”是介于圆雕和浮雕之间的，它属于三维立体空间，因为它能全方位欣赏，且每个角度都有不同味道。同时，它又是从正面、侧面、斜面被压缩的，形成了三种角度的美。

“空洞漫雕”是针对根材的空洞、褶皱、瘤疤，利用它们独特的内部结构作为天然载体，去衍生五官，形成各种各样表情生动而夸张的人物“漫雕”。

有了这样的创新尝试，我开始了大型根雕艺术作品创作。其中，在2008年创作了《百味人生》、《人间万象》等大型根雕系列作品，而且在数量上从18罗汉系列，上升到500罗汉系列；从几十斤重的小件作品，发展到雕刻十几吨重的大件作品。这十年，我也对自己提出了更高的要求：既要在艺术思想上不断提高，也要追求更高层次的雕刻技艺，还要不断地锻炼自我驾驭各种大型材料的可能性。因为，只有在技艺和思想都成熟的前提下，才能让作品群体充满生命力。

从不会到会，从模仿到创新，从创新到规模化发展，这就是我改变命运的奋斗的20年。在艺术世界中，观察，借鉴、包容、汇聚、吸收、涵纳、杂糅、出新，每个人的成就都是来自于这份现实生存的摸索和打拼，来自于人生世界的观察和思考，来自于沉淀与洗礼。

04

今年有哪些创作？

2021年3月开始，我为开化根宫佛国五A景区创作《开国大典》和《遵义会议》群雕写实木雕作品。这次的创作可谓时间短、任务重、要求高，也是我从艺三十多年来，一次技艺水平的总结，并为建党一百周年献上一份大礼。

身处在这样一个日新月异的时代，处处蕴藏着机会，如果能够拥有创新的机会，来做一些艺术语言和品牌文化的尝试，我觉得这辈子很幸福，也值了！再者，如果要让这一瞬间的创新灵感变成规模化、系统化的传统艺术长存，就必须学会坚持。创新是必然，传承也不应该忘。这些年，我先后培养了3位省级工艺美术大师、5位市级工艺美术大师及30多位具有相当修养的根雕人才。让有志于根雕的追梦者成就梦想，更是让来自东方文化的中国根雕技艺走向更广阔的世界。因为只有这样，才能在无数个刀下生花的瞬间，沉淀一生的追求。

一声手艺人，一生守艺人。像刘小平这样的手艺人手上积淀着技艺磨砺，心智淬炼和人生阅历，他们穷尽一生磨练技能，对产品吹毛求疵，对技艺精益求精，他们在勤学苦练中成就技艺，以永不懈怠的跨越精神，创新事业，超越自己。